Arabesken - Das Ornamentale des Balletts im frühen 19. Jahrhundert

Drawing upon mostly unpublished source material, Eike Wittrock investigates ornamentality in early 19th century ballet.

Die Arabeske ist nicht nur eine der wichtigsten Positionen des klassischen Ballettvokabulars, mit ihr lässt sich auch das Ornamentale des Balletts im frühen 19. Jahrhundert beschreiben. Aus größtenteils bisher unveröffentlichten ikonografischen Quellen entwickelt Eike Wittrock eine Ästhetik des Balletts, die sowohl die Einzelfigur Arabeske wie auch die Gruppenformationen des corps de ballet erfasst. Lithografien, choreografische Notationen, Abbildungen in Traktaten von Carlo Blasis und Léopold Adice, Musterbücher und Buchverzierungen werden dabei als historiografische Medien von Tanz verstanden, die die fantastische Bildlichkeit von Balletten wie »Giselle«, »Ondine« und »Thea, oder: Die Blumenfee« in der Aufzeichnung weiterführen.

Einleitung -- Le Délire d'un peintre : Figur und Fantasie -- Zur Methode -- Der Begriff Arabeske -- Tanzhistorischer Forschungsstand -- Danseuses d'Herculanum -- Genealogie der Arabeske -- Drei frühe Auftritte der Arabeske -- Carlo Blasis' Theorie der Arabeske -- Eingebildete Linien -- Of the figure that moves against the wind -- Finale Arabeske, Unzählige Variationen -- Im Cirque Olympique -- Arabesken in Giselle -- Thea, oder : die Blumenfee -- Voyages dans les espaces imaginaire -- Ballet fantastique -- Unterwasserwelten -- The fading form of the Ondine -- Von einer Schönheit, die im Rahmen wohnt -- Letzte Arabesken (Fanny Elssler) -- Schluss -- Literaturverzeichnis -- Abbildungsverzeichnis.