Arabesken - Das Ornamentale des Balletts im frühen 19. Jahrhundert

»Anschaulich unterstützt von gut gewählten Abbildungen aus der Tanzgeschichte entsteht ein überzeugendes Bild eines Aspektes der Tanzpraxis.« Peter Dahms, Tanzinfo Berlin, 11 (2017) Besprochen in: Up To Dance, 1 (2018) tanz, 2 (2018), Arnd Wesemann

Die Arabeske ist nicht nur eine der wichtigsten Positionen des klassischen Ballettvokabulars, mit ihr lässt sich auch das Ornamentale des Balletts im frühen 19. Jahrhundert beschreiben. Aus größtenteils bisher unveröffentlichten ikonografischen Quellen entwickelt Eike Wittrock eine Ästhetik des Balletts, die sowohl die Einzelfigur Arabeske wie auch die Gruppenformationen des corps de ballet erfasst. Lithografien, choreografische Notationen, Abbildungen in Traktaten von Carlo Blasis und Léopold Adice, Musterbücher und Buchverzierungen werden dabei als historiografische Medien von Tanz verstanden, die die fantastische Bildlichkeit von Balletten wie »Giselle«, »Ondine« und »Thea, oder: Die Blumenfee« in der Aufzeichnung weiterführen.

Frontmatter 1 Inhalt 5 1. Einleitung 7 2. Danseuses d'Herculanum 65 3. Genealogie der Arabeske 97 4. Thea, oder: Die Blumenfee 195 5. Voyages dans les espaces imaginaires 217 6. Schluss 309 7. Literaturverzeichnis 319 8. Abbildungsverzeichnis 353